gta5崔佛任务专题之J. Cole《The Off-Season》：说唱圈教导主任这次居然教导自己了

《KOD》发布三年后，J. Cole发布了自己的第六张个人录音室专辑《The Off-Season》。

正如专辑的名字一样，虽然 J. Cole 的工作重心已经慢慢向篮球倾斜，但仍然借着 Off-Season（非赛季期）做出了这张专辑。一语双关，同时也指Cole 的重心要暂时放在篮球事业上，也就是进入了说唱生涯的“Off-Season”。

纵观整张专辑，从 Dirty South 到 Trap 再到 Boombap，音乐风格多种多样，大多延续了 Cole 在《KOD》中的“Trap+旋律吟唱”的路线。有着如 21 Savage、Lil Baby、6LACK 等大牌歌手的加盟，同时还顺手带了一把 Bas 和 Morray 这两个个人风格出众的小弟/新人，再加上曾给自己制作神曲“Middle Child”的老牌南部制作人 T-Minus 的加持，这张专辑的阵容不可谓不豪华。

专辑整体延续了 Cole 近几张专辑的特点：初听粗糙，细品则显得细腻，但曲高和寡，没有能真正打出来的歌，适合真正喜欢扣老师的人静静欣赏。

Cole 在这张专辑里，除了更注重技巧之外，相对更加注重的是自我思想的体现和表达，而对社会现状的警醒和抨击则相较《4YEO》减少。即使在 track 2 和 track 7 这两首描写现象的曲目中，J. Cole也只是借此来描写自己的心路历程。这个趋势是从《KOD》就已经出现了的。

下面是单曲欣赏环节。

① 9 5 . s o u t h

今 天 C o l e 孝 子 都 要 这 样 打 字。

歌名"9 5 . s o u t h"是连接 J. Cole 家乡夏洛特市和他的第二家乡纽约的高速公路编号，代表了他从生长大的社区，到纽约上大学，一路走来直到现在的 J. Cole 的心路历程。同时歌名和歌曲的风格也有着很好的呼应：典型的 Dirty South Crunk，有一瞬间我感觉像听到了17年的 Kid Cudi。

值得一提的是这首歌对00年代说唱歌手的致敬：开头是粉衣战神 Cam'ron 的 vocal，歌词中致敬南部说唱巨星 Nelly 和 Kelly Rowland 的名曲"Dilemma"（中文翻唱版叫对着天空说爱你，90后的兄弟们应该会很熟悉），和末尾采样的南部 Crunk 之王 Lil Jon 的神曲"Put Yo Hood Up"，在 J. Cole 自身歌词的自吹自擂中，为我们展现了二十年前南部说唱的原生态。

但歌词内容相对比较空洞，作为说唱圈知名教导主任，这首的歌词多少有点平庸。

② a m a r i

伴奏由 T-Minus 亲手打造。标志性的 808 hi-hat，再加上洗脑的长笛旋律，甚至给人一种在听 Roddy Ricch 歌曲的感觉，而 Cole 的人声则是延续了在上两张专辑中旋律吟唱的路线，将自己从危险的“Fayetteville”中成长，一路披荆斩棘，到亲手创建自己的“Dreamville”的人生里程描绘的淋漓尽致。其中不乏对黑人社区中“守望相助”的社会现状的描写和抨击，这也是 Cole 一直呼吁要改变的。

这首伴奏抓耳，人声不差，歌词深刻。虽然 Cole 的声音和长笛并不太搭，但他的 flow 和歌词显然盖过了这些缺点，瑕不掩瑜。

③ m y . l i f e

整张专辑最重的重头戏！继"a lot"之后，J. Cole & 21 Savage 这个王牌组合的再度合作。和"a lot"一样的唱诗班采样，再加上这次真的有唱诗班出身的梦想屯小弟 Morray 来演唱副歌，这首本应成为整张专辑最能打出来的单曲，但我个人对这首的前途持怀疑态度。

"a lot"之所以能成功，是因为它是21 Savage 的歌，J. Cole 的声音是比21要洪亮的，当他为21做嘉宾时，就像龙头上明亮的眼睛一样，正所谓画龙点睛。但到了这首歌上，虽然21的唱段单拎出来也很优秀，但于前面 J. Cole 的 verse 相比，却有种虎头蛇尾的感觉。

当然，具体如何是靠广大听众说了算的，我个人的看法并不能代表什么，这个交给大家来评判。

④ a p p l y i n g . p r e s s u r e

整张专辑我个人最喜欢的一首歌，伴奏出自 J. Cole 自己之手，开头篮球场上的喇叭声就给人的耳朵一声重击，像是在告诉你“大的要来了”，事实上大的确实来了：J. Cole 在这首歌里毫无保留的炫耀了自己所有的才华：“重鼓+旋律切片”的 DJ Premier 式 Boom Bap 伴奏，充斥全曲的句内句外和隔句多押，多如牛毛的 Punchline 和行云流水的 flow，完美的向大家展示了一名全能的说唱巨星应有的音乐素养。

分享其中的几个典型 Punchline：

● My latest bеat just sound like they was relеased by David East （连续三处的句内三押）

●“Most have to”和“Broke rapper”这样的天才押韵

● Sh!t crazy, didn't know I got more M's than a real Slim Shady video （令人拍手叫绝的神句，且同时有着“Sh!t Crazy”和“Slim Shady”，以及在剩下不到15个词中愣是塞下了 know、mor、real、video 这四个压拍单押，天才！）

不给满分纯粹是因为这歌太短了听不过瘾，以及大众对 boombap 的接受度低，不过我还是希望这首歌可以让喜欢 boombap 的人越来越多。

⑤ p u n c h i n ' . t h e . c l o c k

专辑中为数不多的 Boombap 之二，以利拉德（NBA球员）的采访片段作为全曲的线索，J. Cole 将“自己”挣扎迷幻的内心世界向我们娓娓道来，为我们展示了一个瘾君子在磕了迷幻药之后所看到的扭曲世界。

就像是GTA5中崔佛哈草战神的任务一样，看似过瘾，实则在摧残着自己的内心，而如今无数无知的年轻人正在受着这样的荼毒而不自知。

Flow顺滑，歌词立意深刻，叙事完美，可以说是这张专辑中优质曲目之一。

⑥ 1 0 0 . m i l '

开头的 Auto-tune 让人捧腹大笑，只能说鸡扣真的是整活的王。这首同样是由 T-Minus 打造，以至于很多人说初听时会感觉像"Middle Child"，而 J. Cole 自己的唱腔，似乎说明他自己同样有意再次打造这样一首爆红神曲。但可惜的是，同样的方法不会成功第二次。

但这首仍然是一首值得称道的高质量作品，从这首歌中大家可以看到 J. Cole 从无名小辈到巨星的历程，J. Cole 也在藉由自己的经历来激励大家要坚持努力。

⑦ p r i d e . i s . t h e . d e v i l

“Pride”，个人认为，于社会层面可以理解为“粉饰太平”，于个人则是“面子问题”。J. Cole 藉由“Pride”这一线索，进行了一番清晰且深刻的自省：面子上的虚有其表只是对社会和个人的罪恶内核的逃避，如果不去面对这些隐疾，总有一天它会将自己反噬。

但这首歌的重点在于 Cole 的自省，导致我作为一个听众无法完全理解这首歌背后的思想，甚至觉得他的歌词反倒更假大空，比起"High For Hours"这样真正评判社会的神曲来说，这首更多展现的是 Cole 的自我批判。

桥段中 J. Cole 的快嘴过渡可以说是十分顺滑，接下来就是 Lil Baby 的 verse。小宝歌词的格局肯定是无法和 Cole 相比，主要描写了自己不忘初心的优良品格，但贵在真实，且良好的 flow 和旋律编排也展现了他的强劲实力。

⑧ l e t . g o . m y . h a n d

这首歌的伴奏出自16年的专辑同名先导纪录片《4 Your Eyez Only》，纪录片中大部分音乐均出自 J. Cole 自己之手，这首歌的伴奏也不例外。Cole 本人的歌词足够深刻，副歌和桥段中 Bas 和6LACK 的献唱、最后 Puff Daddy 的人声和钢琴采样，让这首歌的变得更加饱满。

相对于上一首，这首的自省显得更加真实：成名和富有之后的心态转变、与 Puff Daddy 的过节（在2013年MTV颁奖礼上，因自己的歌曲被喇嘛击败，Puff 想找茬往 Lamar 的身上泼酒，被 Cole 挡了下来，两帮人还差点因此大打出手）以及对自己和儿子未来的思虑。歌名"l e t . g o . m y . h a n d"的来历就是 Cole 的儿子在学会走路之后说的一句话，告诉他我可以自己走路了，而 Cole 则由此想到自己童年时真正独立后所经历的一切。

从11年的"Hol' up"到17年的"FEAR."，从18年的"30,000"到20年的"No Pressure"，这三位富有思想的新声代说唱巨星不约而同的经历了这一心路历程：从成名时的意气风发，到成名后获得自己曾想要的一切后的空虚。

他们都选择了自省，而结果是不同的：喇嘛选择了在思想上向更高的层次突破，Logic 选择了功成身退安心享受自己的生活，而 Cole 则告诫自己在名利场上也要时刻保持清醒。三人的选择没有什么对错高低，他们都做出了自己最想要的那份决定。

⑨ i n t e r l u d e

作为整张专辑的先行曲，这首 interlude 不止是一个简单的小插曲，或者说是前半张描写自己和后半张告诫他人的分割线，从另一方面来说，这首歌像是对专辑思想的简介：对街头苦难的痛心、成名后的心路历程、对自己未来的思虑。他层经历过这些，但当自己以一个上位者的角度来俯视自己同胞承受苦难的现状时，心态是发生了变化的。如今的他不会再为这样的生活而苦恼，但却为此而痛心疾首，颇有“朱门酒肉臭，路有冻死骨”之韵味。

歌曲本身很短，并没有和我们多说什么，便进行到下一首"t h e . c l i m b . b a c k"。

⑩ t h e . c l i m b . b a c k

这首歌最初发布于去年的EP《Lewis Street》中。Climb back 意为“攀回”，特指从高处/外界回到原来的环境。正如歌名，J. Cole 在这首歌里描绘了当他功名已成之后身边人心态和表现变化的众生相，以及面对这些人时引起对他们的表现和生活的思考。

当你成功后，必不可免的会拥有一群阿谀奉承者、嫉妒者和崇拜者。J. Cole 在思考的是，在那些人心态变化的背后，隐藏的是怎样的内心世界：利欲熏心，苟且度日，抑或是郁郁不得志。

“Said, 'Most of these n!ggas gon' hang themselves, just give 'em the rope and see'”——这里 Cole 借朋友之口，阐述出“被身外之物蒙蔽双眼无异于自杀”的道理，而若他不远离这些人，于己是在引火烧身，于他则是在协助那个人的“自灭”，无异于 homicide，这也正与结尾处的那段话相呼应。

我们或许没有 J. Cole 这样富有的烦恼，但在面对利益抉择时，请扪心自问一句：“Which is more important? Getting or letting go?”

11. c l o s e

一首完美展现 J. Cole 叙事能力的歌曲。从旁观者的角度，Cole 向我们叙说了“兄弟”经历的这短暂一生。

当我们听"Change"，听"DUCKWORTH."时，所看到的是与这首歌无异的街头悲剧：在街头获得 Fast Fame 的年轻人，却无法守护自己巨大的财富而引火烧身。

这并非个例，而是在同胞们高呼 BLM 时，他们的社区正时时刻刻在经历的“煮豆燃豆萁”的惨剧。结尾处 Cole 从这噩梦中惊醒，和母亲通电话时却发现噩梦成真，这并非巧合，也非预料或玄学，J. Cole 想告诉我们，这是社区中时时刻刻都在上演的惨剧，不知何时才能停止这种悲剧的发生…

12. h u n g e r . o n . h i l l s i d e

本专的 Outro，总结了 Cole 想要在这张专辑中表达的思想：不忘初心，砥砺前行。当自己获得了财富和名利时，初被雾蒙双眼，过后才看清自己的本心，去思考该如何继续自己的前程。

纵观整张专辑，Cole 为我们展现的是完整的内心世界，以及他对目前正发生的事和经历事情的人的看法和思考。作为听众，我们要做的并不是期待哪一首歌会让大众再次认识 J. Cole，而是静静聆听这张专辑里 J. Cole 想要带给我们的东西，以及安心期待《The Fall-Off》的到来。