只狼无首专题之在苇名城学诗词？！《只狼》惊现《沁园春雪》

2019年获得TGA年度游戏的《只狼：影逝二度》已经发售近两年，《狼学》很久以前就像《混学》一样，是一种普遍的风气，从游戏技巧到剧本设置、文化渊源，可以说一切都被发掘出来了。

然而就在昨天，Bilibili一位Up主“万万象无极”发布了新视频《全球首发！时隔两年，我竟然在只狼中发现了隐藏的秘密》。视频揭示，在游戏开始不久只狼找到御子时，御子正就着烛火看书，而细心的Up主发现，书上的文字竟然是两首中国诗词：李白的《游洞庭湖五首·其二》，以及毛泽东的《沁园春·雪》。

就是在这一幕

这两首诗词并不是一眼就能从游戏贴图上看出来的，否则的话，也不会被发现得这样晚。御子所阅的书法笔迹较为潦草，很容易让人直感为日文中的假名。再者就算有心细看，鉴别出汉字的痕迹，也会因为这些文字采用了镜像翻转，弄不出个所以然。

御子（九郎）手中的书

但总之，终于还是有人发现了这个秘密。

“万万象无极”视频中的发现

名制作人宫崎英高的《只狼》为众多玩家所好，主要是由于其兼备挑战性与观赏性的战斗方式。从《黑暗之魂》系列演变而来又加以革新和简化，《只狼》的战斗系统鼓励玩家保持进攻、精确弹反，与敌对战时兵刃相交所激发的火花与锐响，更是大大增强了“打铁”的快感。这是游戏在明面上的精彩之处，一本道，人人都能感受到。相较而言，作品通过叙事环节所传达的情感和理念，似乎总要模糊两可得多，毕竟对话文本偏少，一些背景故事还嵌在碎片化的物品说明之中。

诗词，或者在外文语境下更常用的诗歌，对于这些情感和理念来说是很好的容器、载体，但宫崎英高的游戏中很少“光明正大”地使用诗歌来表意。毕竟，如果一味用诗歌的形式去填补文本内容的空洞，实在不是什么高明的做法，这就好像我们在现代生活中面对说话故意文绉绉的人，总会感到不舒服。诗是情感的凝练表达，是对现实最趋内化的映射，可能正因为如此，藏得越深，越有力量。

这不，玩家们纷纷对《只狼》中的这两首诗做起了阅读理解，认为其中多半藏有深意。

首先是“诗仙”李太白的这首《游洞庭湖五首·其二》。

南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天。

且就洞庭赊月色，将船买酒白云边。

李白诗作颇丰，这首名气不大，相信很多国人也未必读过。不过他那股浪漫的情怀，对酒的喜爱，还真是一以贯之。这首诗写的是诗人在洞庭月夜，以乘水登天之奇想极言水天相接的景色之浑然。和游戏相关的重点是前面两句，《只狼》中的仙乡源之宫与地面苇名国的连接，正是通过源之水。源之水从源之宫的大湖倾泻而下，携着樱龙的神力，让淤加美一族与苇名的凡人得以“恩享”不死。至于后两句，再去解释和游戏的关联有些牵强，为了寻个开心倒是可以看看其他人的说法。

源之水自天上来

另外一首毛主席的《沁园春·雪》，和《只狼》之间的联系就更微妙了：你可以说它们哪儿都不沾边，也可以说哪儿都照应得上。这里我只陈列词句以及“有潜力”发生联想的事实，不作评述。

“北国风光，千里冰封，万里雪飘。”苇名国地处北方，常年积雪。

“望长城内外，惟余莽莽。大河上下，顿失滔滔。”苇名城与源之水。

“山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。”白蛇，仙乡的樱龙。

“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。”苇名众与内府之争。

“惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。”年迈的剑圣一心。

“一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。”弓剑双修的弦一郎。

“俱往矣，数风流人物，还看今朝。”只狼本狼。

选取这两首诗词是不是真的有所考究，我们不得而知，也许就像有人说的那样，可能是某个国内的外包团队接了活，里边有个家伙恰好熟稔中国诗词，就挑选了这么“应景”的两篇。也有可能，宫崎英高真的过了目，并且深表认可。玩家们倒也不是在意揪出事实来，因为凡是有趣的现象被发现时，等待它的就是一场解构狂欢。

这种现象之所以有趣，存在一个前提，那就是游戏的主体叙事环节，它的剧情和对白、它的人物塑造、它的世界观呈现，以半碎片化的方式提供了一种足够神秘而丰厚的底蕴。“魂系”叙事的独特风采，让游戏的每一处设定细节都星座般地遥相照应却又保持距离，某种程度上方便了玩家作出种种大胆而不悖情理的联想。而此中所折射出的对人性、宿命、永恒的宏大思考，则保证了游戏的精神气质可以有与之相当的诗歌匹配。

怎样把古典诗词自然地融入到游戏之中，说起来倒也是个有些难度的课题。比如我体验过的一些国风游戏，经常会直接把制作者们创作的角色所属诗词打在屏幕上。这种以近于旁白的形式运用诗词，也许是想学古典小说中插入诗节的做法，但始终不是那么契合游戏的叙事方式。这并不等于说，《只狼》中的运用就值得借鉴了（甚至这都不能叫做有意运用）。我更希望看到的，还是游戏在讲出一个好故事的同时，能够有那么一些被书写在某个角落的文学文本，玩家们看到之后会发自内心地有所触动。

看来在《艾尔登之环》有新消息之前，“只狼”宇宙还不会冷却坍缩。